รูปแบบการละครของ Erving Goffman

ในการแสดงละครตัวละครโต้ตอบในสถานการณ์ที่เฉพาะเจาะจงกับบทบาทบางอย่างเพื่อแสดงสคริปต์ แต่การเป็นตัวแทนของบทบาท ไม่ใช่สิ่งที่ถูก จำกัด ไว้ที่โรงละครหรือภาพยนตร์.

ในชีวิตประจำวันของเราเรามักจะตีความบทบาทที่แตกต่างกันขึ้นอยู่กับสถานการณ์ที่เราอาศัยอยู่ผู้ที่เราโต้ตอบและความคาดหวังที่เรามีต่อการแสดงของเรา ด้วยวิธีนี้มุมมองทางทฤษฎีบางอย่างพิจารณาว่ามนุษย์ทำหน้าที่ในการติดต่อกับผู้อื่นราวกับว่าเขากำลังเล่นละคร โดยเฉพาะมันเป็นสิ่งที่เขาเสนอ รูปแบบการละครของ Erving Goffman, เน้นไปที่การติดต่อทางสังคมแบบตัวต่อตัว.

• บางทีคุณอาจสนใจ: "psychodrama ของ Jacob Levy Moreno: มันคืออะไร"

ในแนวทางดราม่าของดอฟฟ์แมน

รูปแบบวิธีการหรือละครของ Erving Goffman คือ วิธีในการตีความปฏิสัมพันธ์ทางสังคม ซึ่งมีการเสนอแนวคิดว่าการมีปฏิสัมพันธ์ทั้งหมดเป็นการแสดงหรือบทบาทที่มีต่อผู้สังเกตการณ์คนอื่น ๆ หรือที่เป็นไปได้ ปฏิสัมพันธ์ทางสังคมและโครงสร้างทางสังคมของเราไม่ได้เป็นเพียงแค่การแสดงบทบาทที่เราได้รับการทำให้เป็นส่วนหนึ่งของตัวตนของเราเอง.

ในสถานการณ์ทางสังคมใด ๆ ที่ผู้คนดำเนินการบทบาทบางอย่างกำลังถูกตีความซึ่งจะเปลี่ยนไปตามบริบทของการโต้ตอบ บุคคลนั้นแสดงข้อมูลเฉพาะประเภทของตัวเองตามสถานการณ์และความตั้งใจพร้อมสิ่งที่กระตุ้นให้เกิดคำตอบที่แตกต่างกันไปตามการตีความของเขาในลักษณะเดียวกัน เหมือนในโรงละคร, ในการโต้ตอบทั้งหมดมีข้อ จำกัด ด้านพฤติกรรมที่กำหนดไว้ล่วงหน้า, สคริปต์ที่จะตีความต่อหน้าผู้อื่น.

แนวคิดพื้นฐานของรุ่นนี้คือ มนุษย์พยายามควบคุมความประทับใจที่สร้างขึ้นในผู้อื่น จากการโต้ตอบเพื่อทำให้ความประทับใจนี้ใกล้เคียงกับอุดมคติในอุดมคติของคุณ ในแต่ละที่ติดต่อจะมีการแสดงรูปแบบของการกระทำซึ่งคุณสามารถแสดงมุมมองของคุณเกี่ยวกับความเป็นจริงและการโต้ตอบในขณะที่พยายามแก้ไขการประเมินภายนอก.

รูปแบบการละครของ Erving Goffman ส่วนหนึ่งของความคิดเกี่ยวกับการปฏิสัมพันธ์สัญลักษณ์, ซึ่งจิตและสถานการณ์มีอิทธิพลต่อประสิทธิภาพการทำงานของพฤติกรรมและการก่อสร้างของจิตใจจากการก่อสร้างและการส่งผ่านความหมายที่ใช้ร่วมกันหมายถึงสัญลักษณ์ที่ใช้ในบริบทการโต้ตอบ.

• บทความที่เกี่ยวข้อง: "ความสัมพันธ์ 4 รูปแบบตามหน้าต่าง Johari"

เวที

ปฏิสัมพันธ์ทางสังคมเกิดขึ้นในบริบทหรือในกรอบหนึ่งสิ่งที่ผู้เขียนเรียกว่าการจัดตั้ง กล่าวอีกนัยหนึ่งมันเป็นสถานการณ์ที่มีการโต้ตอบเกิดขึ้นซึ่งจะมีการแลกเปลี่ยนการแสดงผล ประกอบด้วยอาคารส่วนบุคคลหรือบทบาทภายในและอาคารสาธารณะหรือภาพลักษณ์ที่เราแสดงต่อสาธารณะเมื่อเป็นตัวแทน.

ในสถานการณ์นี้ ที่ตั้งทางกายภาพและนักแสดงและบทบาทมาบรรจบกัน ของแต่ละฉากเพื่อกำหนดฉากที่นักแสดงจะแสดงออกและตีความ.

นักแสดงและปฏิสัมพันธ์ของพวกเขา

สำหรับการปฏิสัมพันธ์ทางสังคมที่มีอยู่หนึ่งในองค์ประกอบสำคัญคือการมีอยู่ของใครบางคนที่ดำเนินการพวกเขา คนเหล่านี้ที่มีปฏิสัมพันธ์กันเป็นนักแสดงที่เรียกว่า.

ในการโต้ตอบนักแสดงที่แตกต่างกันอยู่ในสถานการณ์ของ copresence นั่นคือการพูดถึงการมีปฏิสัมพันธ์ซึ่งกันและกันซึ่งคนเหล่านี้เป็นตัวแทนของบทบาทที่เป็นรูปธรรมและการแลกเปลี่ยนความประทับใจซึ่งจะใช้ในการทำความเข้าใจการปฏิบัติงานและปฏิบัติตาม. ทั้งสองกลุ่มเป็นผู้ส่งและผู้รับในเวลาเดียวกัน, พวกเขาเป็นทั้งนักแสดงและผู้ชม.

นอกจากนี้ในระหว่างการโต้ตอบการแสดงผลจะถูกส่งทั้งโดยสมัครใจและมีสติและไม่ได้ตั้งใจผ่านองค์ประกอบตามบริบทที่อยู่นอกเหนือการควบคุมและความตั้งใจของนักแสดง องค์ประกอบสองประเภทจะถูกจับและตีความโดยองค์ประกอบอื่น ความรู้ของข้อเท็จจริงนี้ช่วยให้ องค์ประกอบเชิงกลยุทธ์นั้นถูกใช้อย่างมีกลยุทธ์ เพื่อให้การตีความที่แตกต่างกันของสิ่งที่พวกเขาจะมีในเวลาหรือสถานการณ์อื่น.

นักแสดงจะต้องพยายามจัดการกับความประทับใจที่ผู้ชมกระตุ้นเพื่อให้ตีความตามที่เขาตั้งใจโดยไม่ตกอยู่ในความขัดแย้ง.

• บางทีคุณอาจสนใจ: "ทฤษฎีการสื่อสารของมนุษย์ของ Paul Watzlawick"

บทบาทหรือบทบาท

บทบาทมีบทบาทพื้นฐานในการปฏิสัมพันธ์ระหว่างผู้คน, ระบุประเภทของพฤติกรรมที่คาดว่าจะดำเนินการ ในบางสถานการณ์ พวกเขาส่วนใหญ่ระบุตำแหน่งที่แต่ละคนควรใช้รวมทั้งสถานะหรือความหมายที่วัฒนธรรมมอบให้กับบทบาทที่เป็นปัญหา.

บทบาทเหล่านี้เกี่ยวข้องกับกระบวนการที่ อิทธิพลได้รับการยอมรับจากบุคคลหนึ่งสู่อีกคนหนึ่ง, สร้างประสิทธิภาพโดยที่อื่น ๆ บทบาทเป็นส่วนพื้นฐานของความสัมพันธ์ของเรากับเพื่อนของเราและอาจแตกต่างกันไปตามสถานการณ์หรือกรอบบริบท นอกจากนี้พวกเขายังเชื่อมโยงกับตัวตนหรือแนวคิดของฉัน.

• บทความที่เกี่ยวข้อง: "การสื่อสาร 28 ชนิดและคุณสมบัติของพวกเขา"

เอกลักษณ์ตามแบบจำลองการละคร

แนวคิดของตัวเองหรือตัวเอง มันเป็นองค์ประกอบที่สำหรับแบบจำลองของ Goffman สมมติว่าผลิตภัณฑ์ของการจัดการการแสดงผลของคนอื่น ๆ เพื่อให้ภาพเหล่านี้มีความละเอียดของบุคคลที่กำหนดและประจบสอพลอ ตัวตนเป็นสิ่งก่อสร้างที่มนุษย์สร้างขึ้นมาเพื่อตัวเองเพื่อผู้อื่นจากบทบาทที่เขาทำ.

ดังนั้นคนสร้างซุ้มสาธารณะทั่วไปสำหรับการแสดงของพวกเขา บทบาทหลักนี้ที่เราเล่นตลอดชีวิตของเราการรวมเข้ากับบทบาทส่วนใหญ่, เป็นสิ่งที่เราพิจารณาตัวเอง. นี่ถือว่าผู้คนกำลังเสนอตัวตนของตนเองให้ผู้อื่นซึ่งพยายามนำพวกเขาเข้าใกล้ตัวตนในอุดมคติ.

ตัวตนของฉัน, มันเป็นเพียงชุดหน้ากากที่เราใส่, สิ่งที่เราแสดงออกและนำเสนอต่อผู้อื่น เราเป็นสิ่งที่คนอื่นตีความเกี่ยวกับเราจากการโต้ตอบของเรา.

• บางทีคุณอาจจะสนใจ: "ไอดีตัวตนและของ superego อ้างอิงจากสซิกมันด์ฟรอยด์"

การตีความสถานการณ์ทางสังคม: กรอบความหมาย

อีกแนวคิดหนึ่งของแบบจำลองการละครของกอฟฟ์แมนคือกรอบ หรือกรอบซึ่งเป็นที่เข้าใจว่าเป็นโครงการหรือมุมมองที่เป็นที่เข้าใจปรากฏการณ์ทางสังคมและช่วยให้เรื่องที่จะจัดระเบียบความรู้และประสบการณ์ของพวกเขา.

เฟรมหรือเฟรมเหล่านี้ พวกเขาได้รับส่วนใหญ่จากวัฒนธรรม ที่เราเป็นของที่เราได้รับวิธีการตีความโลกทางสังคมของเราและสัญลักษณ์ที่เป็นส่วนหนึ่งของมันเช่นเดียวกับสถานการณ์ที่เราอาศัยอยู่เพื่อให้เราสามารถปรับปฏิสัมพันธ์ของเรากับสภาพแวดล้อม.

การรู้ว่าเกิดอะไรขึ้นในสถานการณ์ที่กำหนดต้องมีกรอบการทำงานเหล่านี้ซึ่งจะใช้เป็นองค์ประกอบทั้งในการเข้าใจความเป็นจริงของการมีปฏิสัมพันธ์และเพื่อนำไปสู่การตระหนักรู้ของแต่ละบุคคล เฟรมเหล่านี้สามารถเป็นหลักได้ ใช้เพื่อทำความเข้าใจเหตุการณ์ทางธรรมชาติหรือทางสังคม, แต่บางครั้งพวกเขาจำเป็นต้องใช้เฟรมสำรองเพื่อให้การกระทำมีวัตถุประสงค์ที่แตกต่างจากต้นฉบับหรือมีอิทธิพลต่อการรับรู้ของคนอื่นเกี่ยวกับการกระทำที่เป็นรูปธรรม (ตามลำดับการดัดแปลงหรือการประดิษฐ์).

การอ้างอิงบรรณานุกรม:

• Chihu, A. และLópez, A. (2000) วิธีการละครใน Erving Goffman UNAM, เม็กซิโก.

• กอฟฟ์แมน, E. (1959) การนำเสนอตัวตนในชีวิตประจำวัน Anchor สองเท่า นิวยอร์ก.

• Rivas, M. & López, M. (2012) จิตวิทยาสังคมและองค์กร คู่มือการเตรียม CEDE PIR, 11. CEDE กรุงมาดริด.