วิลเลียมเบลคชีวประวัติของผู้มีวิสัยทัศน์แห่งการสร้างสรรค์งานศิลปะ

William Blake เป็นอัจฉริยะทางศิลปะที่ให้กำเนิดภาพวาดการแกะสลักและบทกวี. อย่างไรก็ตามเขาเองอาศัยอยู่ในความมืดและเสียชีวิตในความยากจน เขาไม่เคยได้รับการยอมรับในชีวิตถึงวิสัยทัศน์ของศิลปะของเขาในสไตล์จิตวิญญาณในช่วงเวลาที่ยอดเยี่ยมและเป็นอุดมคติ เกือบจะไม่รู้ว่าเขาคาดหวังในการแปรงของเขาและในบทของเขารากฐานของเวทีของแนวโรแมนติกที่จะมาหลังจาก.

เบลคอาจเป็นหนึ่งในศิลปินที่มีเอกลักษณ์และน่าสนใจที่สุดในประวัติศาสตร์ของเรา. เขาเชื่อมต่อกับสิ่งศักดิ์สิทธิ์และเวทมนตร์เวทย์มนตร์ที่แปลกประหลาดซึ่งเขาเคยเป็นแรงบันดาลใจ อย่างไรก็ตามเขายังเป็นคนที่รบกวนและมักจะนำไปสู่ความบ้าคลั่งสำหรับภาพที่เขาบอกว่าเขามีตั้งแต่เขาอายุสี่ขวบ.

ตลอดชีวิตของเขา เขาบอกว่าเขาได้รับการเยี่ยมชมจากหน่วยงานที่มีปีกและปีศาจ. การแสดงเหล่านี้ชี้นำสไตล์และศิลปะของเขาในการร่างภาพของเขารวมถึงหนังสือของเขาหลายเล่ม ทำงานเป็น Urizen, The Athania, The Book of Los, Vala หรือ Four Zoas พวกเขามีสไตล์การเผยพระวจนะที่ไม่ค่อยเห็นจนถึงตอนนี้ ทั้งหมดนี้ทำให้เขาได้รับชื่อเล่นของ เบลคเลว (Blake the crazy).

ออกจากความบ้าคลั่งความเจ็บป่วยหรือพลังสร้างสรรค์ที่เรียบง่าย, William Blake ได้รับการพิจารณาในวันนี้ว่าเป็นข้อมูลอ้างอิงในโลกแห่งศิลปะ. มันเป็นความคิดที่เข้าใจผิดที่เห็นในการสร้างหนทางเข้าถึงความเป็นพระเจ้าของตัวเองเพื่อก้าวข้ามโลกวัตถุที่เขาถูกขังอยู่ตลอดเวลา.

ภาพวาดและตัวอักษรเป็นช่องทางความงามของเขาโดยเฉพาะอย่างยิ่งที่เขาทิ้งรอยประทับของความเหงาอารมณ์และอุดมการณ์ที่มีวิสัยทัศน์ที่ครอบงำของเขา.

"ฉันไม่สนใจการใช้เหตุผลและการเปรียบเทียบ: ฉันกำลังสร้าง".

-W. เบลค-

ปีแรกช่างแกะรุ่นเยาว์พร้อมนิมิตพยากรณ์

William Blake เกิดที่ลอนดอนในปี 1757. เขาอยู่ในครอบครัวชนชั้นกลางเขาได้รับการศึกษาที่บ้านกับพี่น้อง 7 คนของเขาและในบ้านของเขาทุกอย่างหมุนรอบสองมิติที่เฉพาะเจาะจงมาก: พระคัมภีร์และศิลปะ นักประวัติศาสตร์เชื่อว่าพ่อแม่ของพวกเขาเป็นนิกายทางศาสนาหัวรุนแรงที่รู้จักกันในนาม พวกพ้อง, สิ่งที่สามารถทำเครื่องหมายได้มากขึ้นว่าวิสัยทัศน์ลึกลับและจิตวิญญาณที่จะสร้างแรงบันดาลใจให้เขามากในวุฒิภาวะทางศิลปะของเขา.

แม้จะไม่ได้เข้าโรงเรียนก็ตามวิลเลียมเบลครู้สึกเสมอว่าเป็นแหล่งท่องเที่ยวที่ยอดเยี่ยมสำหรับการวาดภาพ ฉันคัดลอกผลงานของ Rafael, Miguel Ángel, Marten Heemskerk และ Albrecht Durer ในทำนองเดียวกันและด้วยความช่วยเหลือของแม่ของเขา, สามารถสำรวจในประเภทบทกวีเพื่อปฏิเสธผลงานของ Ben Jonson และ Edmund Spenser.

เขาเป็นชายหนุ่มที่มีความมุ่งมั่นทางศิลปะที่ยอดเยี่ยมแรงกระตุ้นที่แข็งแกร่งจนทำให้เขากลายเป็นช่างแกะสลักเด็กฝึกหัดในปี พ.ศ. 2315 การก่อตัวนั้นจะมีอายุ 7 ปี, กลายเป็นศิลปินของสมาคมโบราณวัตถุและราชสมาคม. ตอนอายุ 21 เขาเริ่มทำงานให้กับสำนักพิมพ์ต่าง ๆ คัดลอกสลักของหลุมฝังศพของกษัตริย์และราชินีที่ Westminster Abbey.

หลังจากนั้นเขาก็จะได้รับการฝึกฝนให้เป็นจิตรกรหลังจากเข้าเรียนในสถาบันการออกแบบของราชบัณฑิตยสถานแห่งศิลปะ แล้วในช่วงแรกของชีวิตของเขา, มันเป็นเรื่องธรรมดาสำหรับผลงานหลายชิ้นของเขาที่จะเริ่มต้นโดยตรงจากภาพ ที่ฉันมีประสบการณ์ตั้งแต่วัยเด็ก รอบตัวเขาและตามที่เบลคเองก็เป็นเรื่องปกติที่พระสงฆ์เทวดาและปีศาจจะปรากฏ.

William Blake ผู้คัดค้านทางปัญญา

ในปี ค.ศ. 1782 วิลเลียมเบลคแต่งงานกับแคทเธอรีนแฮ้งก์บูเช่อร์. เธอเป็นเด็กผู้หญิงระดับต่ำต้อยที่เขาสอนอ่านและเขียน นอกจากนี้เขายังเริ่มต้นเธอในโลกศิลปะสร้างเธอเป็นศิลปินบันทึกเสียงเพื่อให้เธอมีชีวิตและหุ้นส่วนที่ทำงาน.

ในเวลานี้วิลเลียมและโรเบิร์ตพี่ชายของเขาระดมทุนมากพอที่จะเปิดโรงพิมพ์. สิ่งนี้อนุญาตให้พวกเขาให้การสนับสนุนปัญญาชนที่ไม่เห็นด้วยทั้งหมดของเวลา นักปรัชญานักเขียนและนักวิทยาศาสตร์นักปฏิวัติเช่น Joseph Priestley, Richard Price, Henry Fuselli และ Mary Wollstonecraft (หนึ่งในนักสตรีนิยมและแม่ของ Mary Shelley ผู้แต่ง Frankenstein).

วิลเลียมเบลคสามารถตีพิมพ์ผลงานของเขาเองในฐานะ ภาพร่างกวี, บทเพลงแห่งความบริสุทธิ์หรือ วิสัยทัศน์ของธิดาแห่งอัลเบียน. ในช่วงหลังเขาได้รับการปกป้องในแง่มุมต่าง ๆ เช่นเดียวกับสิทธิขั้นสูงของผู้หญิงในการบรรลุเป้าหมายส่วนบุคคล นอกจากนี้และ ในเวลานี้เขาเริ่มคิดค้นเทคนิคการแกะสลักของเขา. หลังจากหนึ่งในนิมิตของเขาเขาพยายามใช้เทคนิคการแกะสลักเพื่อแสดงหนังสือบทกวีดังนั้นจึงสร้างสิ่งที่เขาเรียกว่า การพิมพ์สว่าง.

ในช่วงเวลานี้ระหว่างปี 1775 และหนึ่งในฝรั่งเศสในปี 1789 การปฏิวัติครั้งยิ่งใหญ่สองครั้งได้เกิดขึ้นในโลก: อเมริกันและฝรั่งเศส การเคลื่อนไหวทางสังคมทั้งหมดเหล่านี้ยังทำหน้าที่เป็นแหล่งของแรงบันดาลใจที่ยิ่งใหญ่สำหรับ William Blake. เขามักให้การสนับสนุนอิสรภาพที่แยกจากกันโดยปัจเจกบุคคลซึ่งสอดคล้องกับ Nietzsche เป็นอย่างมาก.

"ถ้าประตูแห่งการรับรู้ได้รับการชำระให้สะอาดทุกสิ่งจะปรากฏต่อมนุษย์อย่างที่เขาเป็น: ไม่มีที่สิ้นสุด".

-วิลเลียมเบลค-

ความเข้าใจผิดและวิพากษ์วิจารณ์ศิลปะของวิลเลียมเบลค

มาถึงในปี 1804 วิลเลียมเบลคเริ่มงานที่ทะเยอทะยานที่สุดของเขา: เยรูซาเล็ม. หนังสือที่แสดงและเขียนในเวลาเดียวกันกับที่เขาเริ่มแสดงผลงานหลายชิ้นของเขาเช่น ผู้แสวงบุญ Canterbury แห่งชอเซอร์ และ ซาตานเรียกพยุหเสนาของเขา. ตอนนี้ผลงานทั้งหมดของเขาทั้งวรรณกรรมและศิลปะเท่านั้นที่ได้รับการเยาะเย้ยไม่แยแสหรือวิจารณ์ว่ามีคุณสมบัติเป็นเขา เคราะห์ร้ายของ Blake the Crazy.

ตั้งแต่ปีค. ศ. 1809 เบลคถูกห่อหุ้มด้วยการคว่ำบาตรของเขาเอง ความไม่ลงรอยกันและการรับรู้ว่างานของเขาจะไม่มีวันได้รับการยอมรับทำให้ทุกครั้งที่เขาแยกออกจากการแกะสลักแปรงและข้อ ทีละเล็กทีละน้อยมันก็จมลงไปในความมืดและความยากจนแน่นอน. เขาเสียชีวิตเมื่ออายุ 65 ปีและถูกฝังอยู่ในสุสาน Bunhill Fields กรุงลอนดอน

มรดกของศิลปินที่เลือกดูภายใน

วิลเลียมเบลคไม่ได้เป็นจิตรกรแห่งธรรมชาติเหมือนศิลปินอังกฤษหลายคนในยุคนั้น. เขาหลีกเลี่ยงการสังเกตโดยตรงเพราะแรงบันดาลใจมาจากภายใน ในเอกภพนั้นถูกโน้มน้าวและอาศัยอยู่โดยนิมิตพยากรณ์ การจ้องมองของเขาไม่ได้เข้าร่วมพระอาทิตย์ขึ้นต้นไม้ม้วนมหาสมุทรหรือสำนักสงฆ์ในการทำงานของเดวิดฟรีดริชเดวิดคาสฟรีดริช.

ในบทกวีมรดกและการแกะสลักของเบลคคือความมืดของสิ่งที่เข้าถึงไม่ได้. มีพลังลึกลับที่ชั่วขณะที่น่ากลัวความกังวลและดูเหมือนว่าจะเผยให้เห็นข้อความที่อ่านไม่ออก สำหรับนักวิจารณ์หลายคนงานของเขามีเรื่องดูหมิ่นคนอื่น ๆ คาดเดาในข้อของเขาและภาพวาดของเขาที่มีอากาศลางสังหรณ์ที่จะทำให้เขาเป็นบุคคลสำคัญ.

Vincent Van Gogh และพลังแห่งการทำงานร่วมกันในงานศิลปะ Vincent Van Gogh อธิบายว่าสำหรับเขาเสียงมีสีและสีบางสีเช่นสีเหลืองหรือสีน้ำเงินเป็นเหมือนดอกไม้ไฟ อ่านเพิ่มเติม "