80 คำพูดที่ดีที่สุดของ Pablo Picasso

ปาโบลปีกัสโซ (เกิดในปาโบลรูอิซปีกัสโซปี 1881 - 1973) เป็นจิตรกรและประติมากรชาวสเปนที่ยอดเยี่ยมเกิดในมาลากาผู้สร้างและตัวแทนของลัทธิคิวบิสม์.

เขาคิดว่าตัวเองเป็นคอมมิวนิสต์และเป็นคนทำงานศิลปะอย่างไม่รู้จักเหน็ดเหนื่อยจนถึงจุดที่ได้รับการยอมรับในระดับสากลว่าเป็นหนึ่งในจิตรกรผู้มีอิทธิพลมากที่สุดแห่งศตวรรษที่ 20.

• บทความที่เกี่ยวข้อง: "89 ประโยคเกี่ยวกับความฉลาดและความรู้"

วลีของ Picasso (และคำพูดที่โด่งดัง)

จากครอบครัวศิลปิน, ปาโบลปีกัสโซพัฒนาขึ้นมาตั้งแต่อายุยังน้อยความรู้สึกพิเศษสำหรับงานศิลปะและการวาดภาพ. ในช่วงชีวิตของเขาเขาได้ผ่านหลายขั้นตอนซึ่งเขาพัฒนาสไตล์ที่แตกต่างอย่างสิ้นเชิงจนมาถึงลัทธิคิวบิสซึ่มซึ่งเป็นจุดเด่นของเขา.

ในบทความของวันนี้เราจะรู้คำพูดที่ดีที่สุดของ Pablo Picasso และคำพูดของคนดังที่เป็นตัวแทนของเขา.

1. ใครเห็นใบหน้ามนุษย์อย่างถูกต้อง: ช่างภาพ, กระจกหรือจิตรกร?

วลีที่แสดงอัตวิสัยนิยมบางอย่างของเราในขณะที่มุ่งเน้นการสร้างงานศิลปะหรือเมื่อพูดถึงการมองเห็นความเป็นจริง.

2. เมื่อเรารักผู้หญิงเราจะไม่เริ่มวัดความรนแรงของเธอ.

ความรักเป็นมากกว่าแค่เรื่องของสัดส่วน.

3. เราจะต้องไม่แยกแยะระหว่างสิ่งต่าง ๆ เท่าที่สิ่งต่าง ๆ ที่เกี่ยวข้องไม่มีความแตกต่างของระดับ เราต้องเลือกสิ่งที่ดีสำหรับเราที่เราสามารถหาได้.

เลือกบวก แต่ไม่เลือกปฏิบัติ.

4. เมื่อทหารเยอรมันเคยมาที่สตูดิโอของฉันและดูรูปถ่ายของ Guernica พวกเขาถามว่า 'คุณทำสิ่งนี้หรือไม่?' และฉันจะบอกว่า 'ไม่คุณทำมันได้'.

Picasso จับได้บนผืนผ้าใบเท่านั้น.

5. นักวิจารณ์นักคณิตศาสตร์นักวิทยาศาสตร์และผู้ interlopers ต้องการจำแนกทุกอย่างทำเครื่องหมายขอบเขตและข้อ จำกัด ... ในงานศิลปะมีที่ว่างสำหรับความเป็นไปได้ทั้งหมด.

ใจที่เปิดกว้างไม่เข้าใจฉลากหรือข้อ จำกัด.

6. ใบหน้าจริงๆคืออะไร? รูปถ่ายของคุณเอง? แต่งหน้าของคุณ? หรือเป็นใบหน้าที่วาดโดยจิตรกรหรือจิตรกรคนอื่น ... ไม่มองตัวเองในแบบของตัวเองหรือ? ความผิดปกตินั้นไม่มีอยู่จริง.

หลักฐานอีกประการของอัตวิสัยนิยมที่ทำให้งานของปาโบลรูอิซปีกัสโซเปลี่ยนไป.

7. ศิลปะเป็นนิ้วในลาของชนชั้นกลาง.

เน้นถึงสิทธิพิเศษของคลาสที่รอบรู้เสมอ.

8. หากต้องการความเจริญงานศิลปะต้องเพิกเฉยหรือลืมกฎทั้งหมด.

การเริ่มต้นใหม่ด้วยตัวเองโดยเริ่มจากศูนย์โดยไม่มีอคติหรือสิ่งกีดขวาง.

9. ศิลปะไม่ใช่แอพพลิเคชั่นของศีลความงาม แต่เป็นการประยุกต์ใช้สัญชาตญาณและสมองที่สามารถเข้าใจได้มากกว่าศีลใด ๆ.

วลีที่สรุปความคิดสร้างสรรค์ของเขา.

10. การสำแดงเกิดขึ้นจากพระวิญญาณ มันไม่ได้เกิดขึ้นจากแบบฟอร์มจากโลกทางกายภาพ คุณต้องรู้ว่าสิ่งที่คุณต้องการจะปรากฏจะเกิดขึ้น.

เกี่ยวกับธรรมชาติที่แสดงออก.

11. จบงานได้อย่างไร ... ไร้สาระวิธีการฆ่าเขาให้หมดกำจัดวิญญาณของเขา ... ให้การทำรัฐประหารแก่จิตรกรและภาพวาด.

ทุกอย่างอยู่ในการก่อสร้างอย่างต่อเนื่อง ศิลปะไม่เข้าใจสิ่งอื่นใด.

12. มีความสนุกกับเกมเหล่านี้ทั้งหมดไร้สาระทั้งหมดนี้ปริศนาภาพเหล่านี้ฉันกลายเป็นที่มีชื่อเสียง ... ฉันแค่ศิลปินสาธารณะที่เข้าใจเวลาของเขา.

คำอธิบายตัวเองที่น่าสนใจมาก.

13. ช่างภาพรวมทั้งทันตแพทย์เป็นอาชีพสองอาชีพที่ไม่เคยพอใจกับสิ่งที่พวกเขาทำ ทันตแพทย์ทุกคนต้องการเป็นหมอและในช่างภาพแต่ละคนมีจิตรกรที่พยายามจะจากไป.

ภาพสะท้อนที่ยอดเยี่ยมซึ่งอาจไม่ทำให้ทันตแพทย์และช่างภาพพอใจ ...

14. ฉันไม่เชื่อในอุบัติเหตุ ไม่มีการเผชิญหน้าในประวัติศาสตร์ไม่มีอุบัติเหตุ.

ทุกอย่างมีเหตุผล.

15. บ่อยครั้งที่เมื่ออ่านหนังสือคนหนึ่งรู้สึกว่าผู้แต่งต้องการทาสีมากกว่าการเขียน ใคร ๆ ก็สามารถรู้สึกถึงความสุขที่ได้รับจากการอธิบายภูมิทัศน์หรือบุคคลราวกับว่าเขากำลังวาดสิ่งที่เขาพูดเพราะในส่วนลึกของหัวใจเขาจะชอบใช้พู่กันและสี.

การขนานระหว่างวรรณคดีกับการระบายสี.

16. อะไรคือนามธรรมที่มากกว่านั้นอาจเป็นจุดสูงสุดของความเป็นจริง.

ความคิดที่ขัดแย้งกันของปาโบลปีกัสโซผู้ยิ่งใหญ่.

17. เมื่อพูดถึงสิ่งนั้นสิ่งที่คุณมีก็คือความเป็นอยู่ของคุณ คุณเป็นดวงอาทิตย์ที่มีหนึ่งพันรังสี.

วิธีในการแสดงความรักที่จำเป็นต่อตนเอง.

18. หากฉันถ่มน้ำลายพวกเขาจะถ่มน้ำลายของฉันแล้วจัดกรอบเหมือนกับงานศิลปะที่ยอดเยี่ยม.

ตระหนักถึงความนิยม.

19. Matisse วาดภาพแล้วจึงทำสำเนา เขา recopies มันห้าครั้งสิบครั้งเสมอชี้แจงบรรทัด เขาเชื่อมั่นว่าสุดท้ายสิ่งที่ถูกลิดรอนที่สุดคือสิ่งที่ดีที่สุดบริสุทธิ์ที่สุด และในความเป็นจริงมันเป็นครั้งแรก ในการวาดไม่มีอะไรดีไปกว่าความพยายามครั้งแรก.

ภาพสะท้อนที่ยอดเยี่ยมเกี่ยวกับศิลปะจากมือของจิตรกรผู้ยิ่งใหญ่อีกคน.

20. วัตถุประสงค์ของเราสามารถทำได้ผ่านยานพาหนะของแผนซึ่งเราต้องเชื่อมั่นอย่างแรงกล้าและเราต้องกระทำด้วยความกระตือรือร้น ไม่มีเส้นทางอื่นสู่ความสำเร็จ.

วลีที่สร้างแรงบันดาลใจเช่นน้อย.

21. ไม่มีอะไรยากไปกว่าหนึ่งบรรทัด.

ความขัดแย้งบนพื้นฐานของการออกแบบ.

22. หนึ่งทำให้การวาดภาพที่สมบูรณ์สำหรับลูกพีชและผู้คนคิดเป็นอย่างอื่นพีชโดยเฉพาะอย่างยิ่งเป็นเพียงรายละเอียด.

การตีความทางศิลปะ.

23. ฉันกลัวคนที่พูดถึงสิ่งสวยงาม อะไรที่สวยงาม สิ่งที่หลีกเลี่ยงคำจำกัดความ.

24. เยาวชนไม่แก่.

มันเกินกว่าตัวเลข.

25. สวรรค์รักหลายสิ่งด้วยความรัก.

อีกหนึ่งคำพังเพยของจิตรกรชาวสเปนผู้ยิ่งใหญ่คนนี้.

26. ธรรมชาติทำหลายสิ่งหลายอย่างในแบบที่ฉันทำ แต่เธอซ่อนมันไว้!

สะท้อนความอยากรู้อยากเห็นในการออกแบบของธรรมชาติ.

27. มีอะไรที่อันตรายมากกว่าการบีบอัดข้อมูลหรือไม่??

ข้อเท็จจริงของการเชื่อมต่อกับใครบางคนมีความเสี่ยง.

28. ความคิดเป็นจุดเริ่มต้นและไม่มีอะไรเพิ่มเติม ทันทีที่คุณทำมันความคิดเปลี่ยนไป.

มันเป็นจุดที่มีการลากเส้นแรก.

29. เมื่อคุณเริ่มวาดภาพเหมือนและมองหารูปแบบบริสุทธิ์เสียงที่ชัดเจนผ่านการกำจัดอย่างต่อเนื่องคุณจะมาถึงไข่อย่างหลีกเลี่ยงไม่ได้ ในทำนองเดียวกันเริ่มต้นด้วยไข่และทำตามกระบวนการเดียวกันในการย้อนกลับหนึ่งจบลงในแนวตั้ง.

การสังเกตเกี่ยวกับกระบวนการสร้างสรรค์ของการวาดภาพ.

30. มีแรงบันดาลใจอยู่ แต่คุณต้องทำงานให้สำเร็จ

โชคไม่ได้อยู่เป็นสิ่งโดดเดี่ยว; การทำงานของรูปลักษณ์ภายนอก.

31. อย่าให้มีการแบ่งขั้วเพื่อควบคุมชีวิตของคุณการแบ่งขั้วที่คุณเกลียดในสิ่งที่คุณทำเพื่อที่คุณจะได้เพลิดเพลินกับเวลาว่าง ค้นหาสถานการณ์ที่งานของคุณให้ความสุขมากเท่ากับเวลาว่างของคุณ.

อีกหนึ่งวลีของ Picasso ที่เกี่ยวข้องกับวิถีชีวิตของเรา.

32. ทุกสิ่งมีอยู่อย่าง จำกัด โดยเฉพาะความสุข.

ต้องเดาในสิ่งที่ทำให้เรามีความสุข.

33. งานในชีวิตของคุณคือสิ่งยั่วยวนของคุณ.

จุดสูงสุดของชีวิตที่เชื้อเชิญการสะท้อนกลับ.

34. การวาดคือการสะกดจิตชนิดหนึ่ง.

มีข้อเสนอแนะมากมาย.

35. ฉันผู้ที่เกี่ยวข้องกับการวาดภาพทุกรูปแบบสามารถรับประกันได้ว่าสิ่งเดียวที่เปลี่ยนแปลงคือคลื่นของแฟชั่นที่นำไปสู่ ​​snobs และนักเก็งกำไร จำนวนนักเลงที่แท้จริงยังคงเหมือนเดิมไม่มากก็น้อย.

รอบ ๆ ศิลปะนั้นมีเปลือกโลกที่มีส่วนเกี่ยวข้องกับแก่นสารน้อยมาก.

36. ศิลปะไม่เคยมีความบริสุทธิ์ ควรเป็นสิ่งต้องห้ามสำหรับผู้บริสุทธิ์ที่ไม่รู้พวกเขาไม่ควรได้รับอนุญาตให้ติดต่อผู้ที่ไม่ได้เตรียมมาอย่างเพียงพอ ใช่งานศิลปะเป็นสิ่งที่อันตราย หากศิลปะมีความบริสุทธิ์ก็ไม่ใช่ศิลปะ.

มันจะต้องมีองค์ประกอบประสบการณ์.

37. มีอะไรใหม่สิ่งที่ควรทำไม่สามารถจดจำได้.

ของแท้ไม่สามารถย่อยได้โดยประชาชนทั่วไป.

38. ทำไมสมมติว่ามีการมองเห็น?

มันอาจเกี่ยวข้องกับอารมณ์มากกว่าข้อมูลทางประสาทสัมผัส.

39. คนที่อ่านคือคนที่ฝัน.

การรู้จักโลกอื่นทำให้เราเพ้อฝัน.

40. ดนตรีและศิลปะเป็นแสงไฟที่นำทางโลก.

สองวิธีในการเคลื่อนย้ายมนุษยชาติ.

41. พิพิธภัณฑ์เป็นเรื่องโกหกมากมาย.

ไม่มีสิ่งใดได้รับการคุ้มครองหลังการแสดง.

42. เราย้ายฝุ่นจากที่หนึ่งไปอีกที่หนึ่งอย่างต่อเนื่องเท่านั้นที่จะถูกแทนที่ด้วยฝุ่นจำนวนมาก: เอนโทรปีชนะเสมอ.

ความโกลาหลเป็นบรรทัดฐานไม่ใช่ข้อยกเว้น.

43. ตอนที่ฉันยังเด็กฉันอยากวาดเหมือนมีเกลันเจโล ฉันใช้เวลาหลายปีกว่าจะเรียนรู้วิธีวาดเหมือนเด็ก.

ความคิดสร้างสรรค์หมายถึงการไม่รู้จัก.

44. ถ้าเราสามารถทำให้สมองของเราออกมาและใช้สายตาของเราเท่านั้น ...

วิธีการรับรู้โดยไม่ต้องหาเหตุผลเข้าข้างตนเอง.

45. ในการวาดคุณต้องหลับตาและร้องเพลง.

วิธีที่จะหลีกหนีจากสิ่งที่อยู่รอบตัวเรา.

46. ​​สิ่งที่สามารถนำมาเป็นอัจฉริยะแก่แดดคืออัจฉริยะของวัยเด็ก เมื่อเด็กโตขึ้นมันจะหายไปอย่างไร้ร่องรอย บางทีมันอาจเกิดขึ้นได้ว่าเด็กคนนี้กลายเป็นจิตรกรตัวจริงหรือสักวันหนึ่ง แต่คุณจะต้องเริ่มต้นใหม่อีกครั้งตั้งแต่เริ่มต้น.

เกี่ยวกับความคิดสร้างสรรค์ของเด็ก ๆ.

47. ถ้างานของคุณทำให้คุณมีปัญหามันจะไม่ทำงาน.

สิ่งที่มีค่าคือก่อกวน.

48. ประติมากรรมเป็นความเห็นที่ดีที่สุดที่จิตรกรสามารถเขียนเกี่ยวกับภาพวาดของเขา.

ข้ามระหว่างรังสีศิลปะ.

49. จินตนาการเป็นจริง.

สิ่งที่เราจินตนาการได้คือส่วนหนึ่งของสิ่งที่มีอยู่.

50. การคัดลอกไปยังผู้อื่นเป็นสิ่งจำเป็น แต่การทำสำเนาตัวเองเป็นสิ่งที่น่าสมเพช.

การแกล้งทำเป็นซ้ำเพื่อสร้างแบรนด์ส่วนบุคคลเป็นวิธี จำกัด ตัวเอง.

51. ในงานศิลปะความตั้งใจไม่เพียงพอและอย่างที่เราพูดในภาษาสเปนความรักจะต้องถูกแสดงออกมาด้วยข้อเท็จจริงและไม่ใช่ด้วยเหตุผล สิ่งที่คุณทำคือสิ่งที่นับและไม่ใช่สิ่งที่คุณตั้งใจจะทำ.

สิ่งสำคัญคือผลผลิตของการกระทำ.

52. สิ่งที่ฉันพบว่าน่ากลัวในวันนี้คือผู้คนมักจะพยายามค้นหาบุคลิกภาพด้วยตนเอง ไม่มีใครสนใจสิ่งที่เราอาจเรียกว่าอุดมคติของจิตรกร.

สิ่งที่ทำให้เราไม่เหมือนใครไม่เพียง แต่สะท้อนให้เห็นในการตัดสินใจของเรา.

53. ทุกอย่างเป็นปาฏิหาริย์ มันเป็นปาฏิหาริย์ที่ไม่มีใครละลายในห้องน้ำเหมือนก้อนน้ำตาล.

ความจริงเต็มไปด้วยเหตุการณ์ที่ไม่ธรรมดา.

54. ชื่อเสียงตอนนี้มีอยู่แล้ว จากความชั่วร้ายทั้งหมด: ความหิวความทุกข์ยากความไม่เข้าใจของประชาชน ชื่อเสียงคือสิ่งที่เลวร้ายที่สุด มันเป็นการลงโทษของพระเจ้าสำหรับศิลปิน มันเป็นเรื่องน่าเศร้า มันเป็นเรื่องจริง.

มันสามารถกลายเป็นคำสาป.

55. ฉันไม่ต้องการที่จะทันสมัย ฉันต้องการที่จะนิรันดร์.

ความปรารถนาที่จะก้าวข้ามไปซึ่งมีลักษณะเป็นแบบฉบับของศิลปิน.

56. เศษฝุ่นอวกาศตกลงบนหัวของคุณทุกวัน ... ด้วยลมหายใจแต่ละครั้งเราสูดดมประวัติศาสตร์ของจักรวาลของเราอดีตและอนาคตของโลกของเรากลิ่นและเรื่องราวของโลกรอบตัวเรารวมถึง เมล็ดพันธุ์แห่งชีวิต.

โลกของเราไม่ได้ จำกัด อยู่แค่สิ่งที่เราเห็น.

57. ฉันต้องการมีชีวิตอยู่ในฐานะคนจนด้วยเงินจำนวนมาก.

ความขัดแย้งที่ชัดเจนขึ้นอยู่กับความอ่อนน้อมถ่อมตน.

58. พระเจ้าเป็นเพียงศิลปินอีกคน เขาคิดค้นยีราฟช้างและแมว มันไม่มีสไตล์ที่แท้จริงมันแค่พยายามทำอย่างอื่นต่อไป.

ในธรรมชาติมีการออกแบบที่หลากหลาย.

59. นักลอกผลงานคือคนที่ปล้นคน ศิลปินที่แท้จริงขโมยทุกคน.

ศิลปะไม่ได้เกี่ยวกับการมีความคิดดั้งเดิมทั้งหมด.

60. วิหารพาร์เธนอนนั้นเป็นคอกที่ใครบางคนสร้างหลังคา และพวกเขากำลังเพิ่มคอลัมน์และรูปปั้นเพราะมีผู้คนในเอเธนส์ที่ทำงานและต้องการแสดงออก.

ศิลปะเป็นกระบวนการชั่วคราว.

61. เมื่อนักวิจารณ์ศิลปะพบกันพวกเขาพูดถึงรูปแบบโครงสร้างและความหมาย เมื่อศิลปินพบพวกเขาพูดคุยเกี่ยวกับสถานที่ที่คุณสามารถซื้อน้ำมันสนราคาถูก.

ภาพสะท้อนที่เต็มไปด้วยอารมณ์ขัน.

62. ยิ่งคุณมีเทคนิคมากเท่าไหร่คุณก็ยิ่งกังวลน้อยลงเท่านั้น ยิ่งมีเทคนิคมากเท่าไหร่ก็ยิ่งน้อยเท่านั้น.

เทคนิคเป็นเหมือนรางที่ จำกัด การเคลื่อนไหวของเรา.

63. คุณต้องรู้วิธีหยาบคาย วาดด้วยคำสี่ตัวอักษร.

ด้วยเครื่องมือพื้นฐานที่สุดคุณสามารถสร้างสิ่งมหัศจรรย์.

64. ทำไมคุณถึงพยายามเข้าใจศิลปะ? คุณพยายามที่จะเข้าใจเพลงของนก?

โดยธรรมชาติแล้วศิลปะนั้นเกินเหตุผล.

65. ศิลปะไม่ใช่ความจริง.

เป็นเพียงตัวแทนของจริง.

66. มือของฉันบอกสิ่งที่ฉันกำลังคิด.

การไหลของความคิดสู่มือ ... หรือสิ่งที่ตรงกันข้าม?

67. ไม่มีใครใส่ใจถ้าใครพูดสิ่งเดียวกันเสมอด้วยคำพูดเดียวกันและน้ำเสียงเหมือนกัน.

จำเป็นต้องนัดหยุดงานเพื่อฟัง.

68. ฉันเข้าใจว่าผู้คนเห็นสิ่งต่าง ๆ ในรากของต้นไม้ในรอยแยกของผนังในหินที่ถูกกัดเซาะ แต่ในหินอ่อน มันมาในบล็อกและไม่ทำให้เกิดภาพใด ๆ มันไม่ได้สร้างแรงบันดาลใจอะไรเลย.

ความคิดเห็นของคุณเกี่ยวกับเนื้อหานี้ใช้เพื่อการก่อสร้าง.

69. การทาสีเป็นอาชีพของชายตาบอด จิตรกรไม่ได้วาดสิ่งที่เขาเห็น แต่สิ่งที่เขารู้สึก.

งานที่เต็มไปด้วยวิปัสสนา.

70. คอมพิวเตอร์ไม่มีประโยชน์ พวกเขาสามารถให้คำตอบคุณเท่านั้น.

กระบวนการถามคำถามคือสิ่งที่น่าสนใจที่สุดสำหรับศิลปินคนนี้.

71. ฉันไม่ได้ค้นหา เผชิญหน้า.

สถานการณ์ใด ๆ ที่เกี่ยวข้องกับการค้นพบที่น่าสนใจ.

72. วัตถุประสงค์ของศิลปะคือการล้างฝุ่นจากชีวิตประจำวันของจิตวิญญาณของเรา.

การปฏิบัติที่พาเราไปไกลกว่าทุกวัน.

73. การทาสีเป็นอีกวิธีหนึ่งในการเก็บบันทึกประจำวัน.

ในศิลปะการวาดภาพสะท้อนถึงตัวตนและประวัติส่วนตัวของตัวเอง.

74. สีที่มีคุณลักษณะต่าง ๆ ติดตามการเปลี่ยนแปลงของอารมณ์.

เราไม่สามารถให้ความสำคัญกับสีโดยไม่มีองค์ประกอบทางอารมณ์ของพวกเขา.

75. ศิลปินเป็นช่องว่างของอารมณ์ที่มาจากทุกที่: จากท้องฟ้าจากโลกจากกระดาษแผ่นหนึ่งจากรูปทรงที่ผ่านจากใยแมงมุม.

วิธีดั้งเดิมในการทำความเข้าใจกับงานสร้างสรรค์ของศิลปิน.

76. คุณไม่ได้ทำศิลปะคุณหามัน.

ศิลปะมาหาคุณ คำพูดที่มีชื่อเสียงยอดเยี่ยมจาก Picasso.

77. ศิลปะคือการกำจัดสิ่งที่ไม่จำเป็นออกไป.

เรื่องของการจัดลำดับความสำคัญองค์ประกอบ.

78. ความรักคืออาหารว่างที่ดีที่สุดในชีวิต.

ใครก็ตามที่รู้สึกว่ารักสามารถยืดอายุของเขาได้.

79. ศิลปะทั้งหมดเป็นอีโรติก.

ความงามที่สะท้อนในภาพเขียนของปิกัสโซเป็นตัวอย่างที่ดีของเรื่องนี้.

80. ฉันวาดภาพวัตถุอย่างที่คิดพวกเขาไม่ใช่ตามที่เห็น.

ศิลปะคือการตีความซ้ำอย่าคัดลอก.