หุ้น:
ศิลปะชายขอบวิธีที่ยอดเยี่ยมในการสร้างงานศิลปะ
เราแต่ละคนมีความสามารถพิเศษ. ดังนั้นเราสนุกกับความสามารถที่ยอดเยี่ยมในการพัฒนากิจกรรมบางอย่าง ภายในพรสวรรค์ทั้งหมดมีสิ่งหนึ่งที่มีจุดประสงค์ด้านสุนทรียภาพคือผลผลิตของความคิดและอารมณ์ของเราที่สร้างขึ้นใหม่: ศิลปะและโดยเฉพาะศิลปะร่อแร่.
ศิลปะเป็นวิธีการแสดงความคิดสร้างสรรค์ของเราที่ไม่มีใครเทียบ. ตอนนี้ศิลปินแต่ละคนแสดงความแตกต่างในผลงานของเขา และแต่ละงานถ่ายทอดสิ่งที่แตกต่างกันไปในแต่ละครั้งซึ่งบางครั้งเราสามารถเข้าใจได้จากส่วนที่ลึกที่สุดของการเป็นอยู่ของเรา.
ภายในงานศิลปะทุกประเภทมีสิ่งที่อยากรู้อยากเห็นมาก ๆ ซึ่งข้อ จำกัด ไม่ใช่สิ่งกีดขวาง. แต่เป็นศิลปะที่ต้อนรับสาระสำคัญของมนุษย์โดยไม่ต้องวิจารณ์หรือวัตถุประสงค์ทางวิชาการหรือเศรษฐกิจ ศิลปะที่คนอื่นเป็นตัวชูโรงในความคิดของผู้เขียนเมื่อทำงานของเขา.
ประกอบด้วยศิลปะชายขอบซึ่งเป็นวิธีที่ยอดเยี่ยมในการผสมผสานการสร้างสรรค์ของผู้คนโดยไม่มีการศึกษาศิลปะ. ในศิลปะประเภทนี้จะเป็นผลงานของผู้คนจากโรงพยาบาลจิตเวชเด็กหรือนักโทษในเรือนจำ.
เรากำลังพูดถึงศิลปะที่เกิดจากส่วนที่ลึกที่สุด. ดังนั้นมันจึงเป็นศิลปะที่ใช้สัญชาตญาณที่แสดงออกถึงตัวเองศิลปะที่มีคุณค่าในการจมอยู่ใต้น้ำ ที่นี่เราจะบอกคุณว่ามันคืออะไรและเราแสดงให้ศิลปินเห็นด้วยผลงานที่น่าทึ่ง.
"ศิลปะเป็นที่ลี้ภัยที่ซื่อสัตย์ที่สุด".
-ไม่ระบุชื่อ-
วิธีการเกิดศิลปะเล็กน้อย?
ศิลปะชายขอบอาจแก่กว่าที่เราคิด แต่ในความเป็นจริง แนวคิดเกิดขึ้นขอบคุณผู้เขียนเช่น Dubuffet. Jean Dubuffet จิตรกรและประติมากรจากฝรั่งเศสสร้างชื่อในภาษาฝรั่งเศส "Art brut" เพื่อพูดคุยเกี่ยวกับศิลปะของคนที่ทำงาน แต่ไม่ได้เรียนหรือรู้เกี่ยวกับศิลปะ.
ประติมากรคนนี้เป็นคนหนึ่งที่รวบรวมและให้ทัศนวิสัยในการทำงาน. เขาจัดแสดงนิทรรศการที่เขาให้ความสำคัญกับแรงจูงใจภายในของผู้สร้างและพยายามที่จะลบฉลากของ "ผลงานของผู้ป่วยทางจิต" ซึ่งเป็นความเสียหายและการตีตรา.
Jean Dubuffet ตอนนี้มันไม่ได้เป็นเพียงอย่างเดียว, จิตแพทย์และนักประวัติศาสตร์ Hans Prinzhorn รวบรวมและจัดพิมพ์หนังสือที่มีผลงานของผู้ป่วยมากกว่า 5,000 คน. แต่เขาไม่ได้เป็นคนที่คิดค้นคำแม้ว่ามันจะมีอิทธิพลอย่างมากสำหรับการสร้างของเขา.
ดังนั้นในขณะที่ Dubuffet พูดคุยเกี่ยวกับ ศิลปะโหด, Roger Cardinal เป็นผู้แปลชื่อเป็นภาษาอังกฤษโดยการเรียกงานศิลปะประเภทนี้ ศิลปะคนนอก, และจากที่นั่นแปลชื่อเป็นภาษาสเปนซึ่งตอนนี้เรารู้ว่าเป็น Marginal Art.
ดังนั้นแนวคิดของ Marginal Art จึงเกิดขึ้น, ก่อนที่ผู้เขียนเหล่านี้จะเชื่อมโยงกับศิลปะด้วยความบ้าคลั่ง, แต่ต้องขอบคุณพวกเขาที่การแสดงความคิดสร้างสรรค์ประเภทนี้ได้รับผลตอบแทนและศิลปะประเภทนี้มีสถานที่ในโลกศิลปะ.
ลักษณะของศิลปะชายขอบ
Marginal art เป็นศิลปะที่มาจากส่วนลึกของบุคคล. ต่อไปเราจะแสดงให้เห็นว่าคุณลักษณะของมันคืออะไรเพื่อให้สามารถสำรวจเพิ่มเติม:
- ศิลปะไร้ความคาดหวัง. มันเป็นศิลปะที่ไม่ได้คาดหวังบางอย่างจากผู้ที่เห็นมันและไม่ได้ผลิตเพื่อจำหน่ายหรือเปิดเผย.
- ลืมไปถึงเทคนิคและรูปแบบของศิลปะ. ไม่มีเทคนิคหรือลักษณะเฉพาะที่ใช้ในงาน มันเป็นศิลปะตามธรรมชาติและสัญชาตญาณของคนที่ไม่รู้จักศิลปะ.
- มันไม่ได้ศึกษา. นี่คือลักษณะสำคัญของศิลปะชายขอบ คนที่ทำมันไม่เคยเรียนรู้อะไรเลยเกี่ยวกับศิลปะพวกเขาเป็นมนุษย์ต่างดาวในโลกนี้.
- ศิลปะที่เกิดขึ้นเอง. มันเป็นศิลปะที่ไร้สติและไร้เหตุผลซึ่งสร้างขึ้นด้วยเสรีภาพอย่างลึกซึ้ง.
- ภาพสะท้อนของโลกภายใน. ผลงานศิลปะขอบถูกสร้างขึ้นโดยบุคคลที่ขอบคุณแรงจูงใจที่อยู่ภายในพวกเขา นั่นคือศิลปินแสดงความคิดและความรู้สึกของเขาโดยไม่รู้ตัวในงานของเขา.
ในศิลปะชายขอบเราพบกับงานที่ยอดเยี่ยมที่สะท้อนความรู้สึกและความคิดของบุคคลนั้น สิ่งที่พวกเขามาถึงในขณะที่เขาทำงานของเขา งานบางอย่างอาจรบกวนเนื่องจากพื้นที่ทั้งหมดเต็มและความปวดร้าวซึ่งบางครั้งก็แสดงในงาน.
ในระดับจิตวิทยาเราสามารถเห็นผลงานศิลปะเป็นองค์ประกอบในการสื่อสาร ของสิ่งที่ผู้คนมีอยู่ข้างใน นอกจากนี้พวกเขาเป็นรูปแบบของท้อง ในศิลปะนี้มีการแสดงออกโดยไม่รู้ตัวซึ่งเป็นเรื่องยากที่จะพูดโดยธรรมชาติ จากนั้นในการผลิตเขามีความสามารถของศิลปินในการแสดงผลงานของเขา.
ศิลปินริม: ผู้สร้างที่ยอดเยี่ยม
ถ้าเราทำรายชื่อศิลปินทั้งหมดที่เราจะไม่ทำให้เสร็จเพราะมีคนนับล้าน. เราแสดงให้คุณเห็นถึงความหลากหลายของพวกเขาเพื่อให้คุณสามารถเห็นความแตกต่างของพวกเขาและวิธีที่คุณสามารถตระหนักถึงการแสดงออกอย่างไม่น่าเชื่อของศิลปินเหล่านี้.
- Adolf Wöfli. เขาเป็นหนึ่งในคนกลุ่มแรกที่มีอาการป่วยทางจิตที่ได้รับการประกาศให้เป็นศิลปิน ฉันเป็นโรคจิต ระหว่างที่เขาอยู่ในโรงพยาบาลจิตเวชเขาเริ่มสร้างผลงานที่ยอดเยี่ยมซึ่งสะท้อนถึงสิ่งที่เขารู้สึก เขามีภาพหลอนที่เขาพูดบังคับให้เขาวาด ในผลงานของเขาเขาเขียนโน้ตดนตรีซึ่งมีรายละเอียดมากจนสามารถนำไปสู่ทำนองที่มีเพียงเขาเท่านั้นที่รู้วิธีแต่งเพลง.
- จูดิ ธ สก็อต. เธอเป็นศิลปินคนหูหนวกที่มีอาการดาวน์ เขาแสดงสิ่งที่เขารู้สึกว่าทอในงานของเขาทอผ้าด้วยสิ่งที่เขาพบ ดังนั้นเขาจึงสร้างประติมากรรมที่ยอดเยี่ยมในรูปแบบของรัง รองเท้า, เก้าอี้, ซีดี, ใช้วัตถุทุกชนิด แต่มีเพียงเธอเท่านั้นที่รู้วิธีให้สถานที่เพื่อสร้างผลงานอันงดงาม.
- Arthur Bispo. เขาได้รับการวินิจฉัยว่าเป็นโรคจิตเภท เขาเปลี่ยนที่ลี้ภัยของเขาในการประชุมเชิงปฏิบัติการศิลปะซึ่งเขาทำภาพวาดและประติมากรรมต่าง ๆ เขาสร้างผลงานกับวัตถุที่เขาเจอและบอกว่ามันเป็นภารกิจอันศักดิ์สิทธิ์ของเขา.
- Aloïse Corbaz. เขาตกหลุมรัก Guillermo III อย่างลึกซึ้งเมื่อเขาทำงานเป็นผู้ปกครองในศาลของเขา เขาตกหลุมรักจนกว่าเขาจะถึงความหลงใหล เธอได้รับการวินิจฉัยว่าเป็นโรคจิตอย่างรุนแรงและยึดครองโลกของเธอในงานที่เต็มไปด้วยสีสันผู้หญิงและคนรักที่ยั่วยวน.
"เขาเตรียมความรอดสำหรับทุกสิ่งที่เขาชอบก่อนการพิพากษาครั้งสุดท้าย".
-Graciela GarcíaMuñoz-
ทำงานโดยจูดิ ธ สก็อต ศิลปินชายขอบแสดงให้เราเห็นในผลงานสร้างสรรค์ของพวกเขาที่เต็มไปด้วยอารมณ์ที่หมดสติ. พวกเขาพยายามที่จะสั่งความคิดและความรู้สึกของพวกเขาผ่านงาน การทำงานเป็นองค์ประกอบการรักษาด้วยตนเอง พวกเขาพบที่หลบภัยในนั้น นอกจากนี้แต่ละงานยังเป็นวิธีการสื่อสารสิ่งที่พวกเขามีอยู่ภายใน วิธีการสร้างความวุ่นวายภายใน.
สถานที่ที่จะเห็นศิลปะร่อแร่?
ปัจจุบันการเผยแพร่ผลงานของศิลปินชายขอบได้ขยายออกไป. เรายังมีพิพิธภัณฑ์หลายแห่งทั่วโลก เราแสดงตัวเลือกทางกายภาพและเสมือนจริงให้คุณเห็นหากคุณต้องการเจาะลึกลงไปในศิลปะที่ยอดเยี่ยมนี้.
- คอลเลกชันของ l'art brut โลซาน, สวิตเซอร์แลนด์.
- พิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่ ลีล, ฝรั่งเศส.
- CREATURES บ้านแห่งศิลปะขั้นต้น บิลเบา, สเปน.
- โรงพยาบาลจิตเวชแห่ง Ciempozuelos มาดริด, สเปน.
- มูลนิธิอดอล์ฟเวิฟลิ เบิร์นสวิตเซอร์แลนด์.
- ศูนย์ศิลปะการเจริญเติบโตสร้างสรรค์ Oakland สหรัฐอเมริกา.
- งานศิลปะจิตเวชศาสตร์คันนิงแฮมแด็กซ์ เมลเบิร์นออสเตรเลีย.
- Museu Bispo do Rosario แห่งศิลปะร่วมสมัย รีโอเดจาเนโรประเทศบราซิล.
- Art brut คอลเล็กชันเสมือน.
- ชายจัสมินบล็อกเกี่ยวกับศิลปะบรูท.
Marginal art เป็นงานศิลปะที่น่าทึ่งซึ่งเราสามารถค้นหานักเขียนและผลงานที่หลากหลาย. สำหรับแต่ละคนมีรสนิยมและนอกจากนี้ยังเป็นวิธีที่ยอดเยี่ยมในการสื่อสารแง่มุมที่หมดสติของศิลปิน.
ขอบคุณการเกิดขึ้นของมุมมองใหม่ของศิลปะนี้ได้ให้สถานที่กับศิลปะของผู้คนที่ undervalued ก่อนหน้านี้. วันนี้เรามีนิทรรศการมากมายที่เราสามารถชื่นชมผลงานที่ยอดเยี่ยม ตอนนี้จำไว้ว่าจุดประสงค์ของผู้แต่งคือต้องไม่ไปไกลเกินกว่าการทรงสร้างนั่นคือคุณค่าของงานของพวกเขา.
Ikigai: ศิลปะที่จะพาคุณไปค้นพบเป้าหมายในชีวิตของคุณ Ikigai เป็นคำภาษาญี่ปุ่นที่แปลว่า "เหตุผลในการเป็น" หรือ "วัตถุประสงค์ที่สำคัญเหล่านั้นที่ทำให้เราตื่นขึ้นมาทุกเช้า" ... อ่านเพิ่มเติม "